Як зробити хорошу фотографію?

— Чому іноді в мене виходять непогані фотографії, а інколи просто жахливі?
— Що такого знають професіонали, що дозволяє їм робити справжні витвори фотомистецтва?
— Чи є секрет в тому як зробити гарну фотографію?

Мабуть кожна людина, яка тримала в руках фотоапарат задавала собі ці питання. І це вже протягом останніх 100-150 років. Проте чіткої відповіді досі не існує. Що ж, спробуємо розібратись чи існує взагалі рецепт або алгоритм, який може допомогти людині з фотоапаратом зробити власний шедевр.

Один з найвидатніших фотографів 20-го століття, Робер Дуано, якось сказав: "Якби я знав, як зробити хорошу фотографію, я робив би їх весь час". Але більшість сьогоднішніх фотографів-початківців всілякі "дурниці" від майстрів не читають, а замість цього біжать до найближчої (або найкрутішої — жодної різниці немає) фотошколи. Вони готові платити чесно зароблені гроші та слухати людей, набагато менш досвідчених, ніж той самий Дуано. Чи є в цьому логіка? Певно що є: як і в багатьох інших видах бізнесу більш розумні люди заробляють на менш розумних, використовуючи слабкі сторони останніх, в даному випадку — лінь і небажання думати своєю головою. Але фотошколи — це тема для окремої розмови.

Повернемося до головного питання цієї статті — "Як навчитись робити хороші фотографії?" Спочатку потрібно визначити, що ж таке є "хороша фотографія". Якщо для Вас — це красива картинка з чудовим кошеням або квіточками або заходом сонця над морем, якою ви із задоволенням поділитесь із друзями — то далі, мабуть, можна не читати.

Я переконаний, що "хороше фото" — це, перш за все, фото розумне. Тобто таке, що змушує глядача зупинитись і замислитись. І тим фотографія краще, чим більше людей вона вражає. Все просто. А що саме зображено — насправді не має жодного значення, хоч би і ті самі кошенята.

1. Ідея

Перш за все, в вашій фотороботі має бути ідея. Більше того, вона має бути у вас ще до моменту натискання на кнопку спуску. Якщо дивлячись на свій кадр ви не можете згадати, що саме хотіли сказати, яку ідею донести до глядача — можна сміливо його відправляти на смітник. Або заносити до власного архіву, це як більше подобається. В будь-якому разі шансів на те, що з цього вийде хороша фоторобота майже немає.

Іноді, правду кажучи, буває і так, що лише набагато пізніше, вдома, дивлячись на свій незрозумілий, "сирий" кадр, граючись із варіантами його технічної обробки, раптово знаходиться щось нове, цікаве, непомічене під час зйомки. Але це виняток, а не правило. І в 99% випадків безідейне фото вже нічим не врятувати.

Для того, щоб зробити розумне фото, вам потрібна яскрава ідея. А якість ваших ідей залежить від рівня вашого ж інтелектуального розвитку, життєвого досвіду та кола інтересів. Висновки, я думаю, кожний зробить сам.

2. Мова

Друга (хоча й дуже важлива, але все-таки друга) обов'язкова умова існування хорошої фотографії — ідея має бути передана зрозумілою для глядача мовою. Для цього потрібно знати закони сприйняття та мислення людей, їх загальні асоціації; вміти використовувати закони композиції — розуміти як саме побудувати зображення в кадрі, щоб передати той чи інший настрій.

Як навчитись фотографічній мові? Насправді ніяких секретів тут немає. Перш за все, потрібно виховувати свій художній смак — ходити в музеї образотворчого мистецтва, дивитись на роботи великих фотографів, художників, скульпторів; відвідувати фотовиставки, шукати роботи найкращих фотографів світу в мережі Інтернет, читати літературу з психології людини та історії мистецтва, спілкуватись з тими, хто на цьому розуміється, запам'ятовувати, думати, аналізувати. А потім намагатись повторити все побачене в своїх власних фотороботах. Іншого шляху не існує, навіть якщо у вас є талант і смак від народження.

3. Техніка

Зрозуміло, що навіть геніальну ідею, для якої ви знайшли найкращій спосіб візуалізації, можна звести на нівець банальною невідповідністю техніки або ж невмінням її використовувати. Отже, на третьому за важливістю місці стоїть технічна сторона процесу фотографування. Це означає, що для створення хорошої фотографії необхідно досконало знати всі можливості і налаштування вашого фотоапарату — що до чого, і що нащо впливає, який результат ви отримаєте в тому чи іншому випадку.

До речі, одна із найпоширеніших помилок — новачки купують максимально наворочену фототехніку, на яку вистачає грошей, а потім ніколи не використовують її можливостей навіть на 30%. При цьому весь час забувають, що знімає людина, а не техніка. І фотоапарат — це лише інструмент, який має бути відповідним, як вашим задачам, так і вашому вмінню.

Крім того, вам можуть знадобитись специфічні знання з оптики та фізики світла, вміння проявки плівки, ручного друку, сканування, калібровки монітору та принтеру, цифрової обробки "в фотошопі"... Дуже часто саме "правильність" обробки, технічне вміння підкреслити головну ідею, визначає професійність готової фотографії.

Техніці можна і потрібно навчатись — самому, в хорошій фотошколі, в фотоклубі, спілкуючись із колегами, або піти помічником до визнаного фотомайстра. Але пам'ятайте, що все це — не є головним. Так, можна спотворити яскраву ідею поганою технікою, але якщо немає ідеї — ніяка техніка вам не допоможе.

4. Презентація

Лише зараз, на початку 21-го століття, в Україні почали розуміти важливість не тільки досягнення якісного результату, але й вміння "продати" його. Зробити хорошу фотографію — це дуже добре і справді дуже складно, але цього, все одно, замало. Потрібно ще вміти презентувати її для публіки. В правильний час і в правильному місці. Так чи інакше, але контекст, в якому ви представляєте ваші фотороботи грає дуже велику роль. І хоча прямого відношення до процесу фотографування або обробки презентація вже не має, все ж таки саме на ній закінчується шлях від виникнення ідеї до її представлення на суд глядачеві.

Неймовірна кількість чудових фотографій лежить в домашніх архівах їх авторів нікому невідомими. Вони помирають не народившись саме через невміння фотографів правильно їх представити. Від цього втрачають всі: сам фотограф — він залишається без гонорарів і визнання, публіка — в неї просто немає шансу побачити нові витвори фотографічного мистецтва, людство в цілому — через те, що ще один Картье-Брессон або Ріфеншталь потихеньку спивається, працюючи інженером на заводі або менеджером середньої ланки в якомусь там офісі..

Саме тому я переконаний що, фотограф має вміти презентувати свої роботи — правильно відбирати та оформляти фотографії на конкурси та виставки, для продажу через фотостокові сайти або фотоагенції. Саме тому я включив цей пункт до "рецепту виготовлення хорошої фотографії", хоча і поставив його на останнє четверте місце.


Ось ми і отримали універсальну формулу із створення фотошедеврів для будь-якого рівня підготовки фотографа: хороша фотографія = яскрава ідея + зрозуміла мова її візуалізації + правильна техніка та обробка + вміння презентувати результат. Все дуже просто. Залишилось лише втілити в життя ;)

Буду радий почути ваші відгуки, питання, будь-які думки з приводу прочитаного в коментарях до статті.

Що ще можна почитати: "А чи є тобі що нового сказати світу?", "Про художню свідомість", "Що робить, якщо ти маєш, що сказати, але не знаєш як?", "Мова фотографії"